藝評文章 Critic of Art
http://pwshop.blogspot.tw/2013/07/201381991-8.html
華文戲劇的「史詩劇場」
德國劇作家布萊希特（Bertolt Brecht, 1898-1956）的「史詩劇場」，強調舞台「描述」一個事件，把觀眾變成觀察家，喚起其行動意志，以及促使觀眾作出抉擇等有別於傳統戲劇的特色1，賴聲川導演都在他的頂峰作品《如夢之夢》，精細慎微地演繹到某種戲劇高度。
八小時的戲劇長度，無論是國內或國外的作品均挑戰觀眾的耐性與專注力。看似龐大的結構實是三組故事的拼合：由新手醫生引線到五號病人→五號病人的故事，為尋找自己而找到線索顧香蘭→顧香蘭的故事，某種程度回應了五號病人→五號病人的結局→醫生的註腳，全劇結束。這其中當然涉及很多角色，但五號病人和顧香蘭作為前後核心的地位是無庸置疑，兩者構成了作品的思想中心，彼此關連對照，不可二分以觀；這和賴聲川另一名作《暗戀桃花源》在結構上有相似性，〈暗戀〉與〈桃花源〉必須悲喜參照方能碰撞出戲劇張力。五號病人與顧香蘭也是「互夢」與輪迴，必須互相交流與訴說故事，才能夠從人生中解脫。
(此為2005年的演出舞台示意圖 與2013年的版本相差不大)
環形舞台與觀眾的耳目之福
360度的環形舞台，可以說是臺灣劇場最特別的設計。國立臺灣大學的林鶴宜教授如此稱譽：「以『環形』為表演舞台，『圓心』為觀眾席的《如夢之夢》，無論對賴聲川個人或華人戲劇而言，在題材、思想、時空概念、劇場美學等各方面都大有開創，因而備受矚目。」2。環形舞台的東西方位各有一座樓，南北向有一條通道，穿過圓心的「蓮花座」觀眾席，構成基本的演出環境；觀眾必須跟著場景變化不斷轉換觀賞角度，打破傳統鏡框式舞台的單一觀賞方向，故而產生了新穎的視覺體驗。
照這樣的舞台設計，一個場次的觀眾數是不能容納太多的，但在今年的演出場地國家戲劇院，我們看到主辦單位多闢出了「鏡框區」和三、四樓的三區觀眾席，也就是「蓮花座」仍與舞台共存，一樓觀眾席不用，改建階梯式的「鏡框區」，二樓不用，三、四樓開放使用。我們可以想見四區觀眾的視線，除了「蓮花座」和「鏡框區」可以看到舞台全貌之外，三、四樓的座位基本上只能看到舞台的南邊和北邊(部分位置視線受阻)，東西邊大概都是看不太見的，因此主辦單位特別開放舞台兩側螢幕，以呈現東西邊的演出。筆者坐在鏡框區，自然也能看見螢幕上的影像，發現這樣一個現場影像，在畫面上是以遠景拍攝，其實是看不到細節的，對於觀看本劇的完整度打了折扣。筆者認為，這樣特殊的舞台設計，原就無法容納太多的觀眾，如此則不必非得要開放視線必受阻礙的位置；同時因為製作成本而制定的，令人咋舌的高價票券，即使是四樓位置，也幾乎比照一般戲劇演出的一樓位置。如此的觀眾席安排與票價制定應有更妥善的計畫才是。
大陸演員為主體，經典走向何處？
2013年版的《如夢之夢》是第五度演出，絕大部分是大陸演員。這樣的陣容在演出前就已令人產生疑慮，幾乎可以確定這將是2013版本最引人爭議之處。筆者在觀賞過後，大致有兩個看法：
第一是導演將情節做了刪節，也就是主角之一的江紅，她之所以偷渡至法國，是因為參與了1989年的六四天安門事件。這段背景是江紅這個人物的過去，亦是構成的厚度。她逃到法國之後不願再說中文，選擇非常低調的生活等等，自然都與那段傷痛記憶有莫大的關係；她是直到遇到五號病人，從他的生命經驗中感受到某種共鳴，才破例用中文與之共處，但我們可以從後面的情節看到，她在面對五號病人以外的人(四位臺灣旅客)時依舊是堅持不用中文的。當製作團隊因為巡演涉及的政治因素沒有保持劇本的原貌時，在本次演出來看，筆者認為歷史的視野被侷限住，知名劇評于善祿也認為本次的版本將角色減弱，甚至他提到：「她們追求「自由」與「民主」，將精神心靈寄託於繪畫「藝術」當中；所以我才認為這次的妥協╱自我閹割版，將江紅改成一個為情所困的偷渡客，格局縮小，層次降低了，相當可惜。」3以大陸演員為主體，這件事所涉及的外部意涵是關鍵情節的刪節，以及政治正確的討論。
第二個看法，筆者認為大部份以大陸演員演出，在表演上是有整合到某種統一性的，就內部意涵來看。即使來自不同的影視領域，整體的演出也還是維持平衡；作為少數的臺灣演員如金士傑和徐堰鈴，本身的演技與口條也能既保有自身技巧，又與大陸演員相配合，筆者認為這個版本都是到位的演出，應該給予肯定。
《如夢之夢》除了是賴聲川的高峰之作，也是華文戲劇的里程碑。每一次演出都備受關注，因為劇本的藝術高度，以及實際操作面上，舞台美術的破格與場地安排的特殊等都是極大的挑戰；同時演員的不斷替換，也必須不斷適應新的詮釋關係，考驗導演的功力亦挑動觀眾的審美意識。這次的演出細節部分還有一些挑剔處，但整體上是一個成功的演出，這是無庸置疑的。
1. 筆者擷取部分特色做「史詩劇場」的簡單介紹，更詳細的說明請看http://alicetheatre.mysinablog.com/index.php?op=ViewArticle&articleId=1426332
2. 引用自維基百科http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%A6%82%E5%A4%A2%E4%B9%8B%E5%A4%A2
3. 于善祿的劇評http://mypaper.pchome.com.tw/yushanlu/post/1325215875 「她們」實際還包括了顧香蘭，但本次製作改動與爭議最大的是江紅，故最主要談論還是針對江紅。
其他文章
文章回覆：
林巧翎說：
這可能是賴聲川的作品裡，笑聲最少的一部戲，卻也不時滿堂歡樂；這或許是賴聲川生命意境最深遠的一個戲，卻又能讓每個人感受到自我。 在如陀螺一樣轉動的夢裏，八小時的百態人生濃縮得並不漫長，進入情境後，寧願這八小時的殘夢不醒。
湯欣曄說：
請在此輸入我同意巧翎的說法 這是我非常喜愛的一個劇本 在具象化的舞台上 或許與我自己的一些想像有不同 但是我覺得它仍是此生一定要看一次的作品